參展藝術家：王公澤 、 陳建榮 、 趙璐嘉 、 洪郁雯 、 陳劭彥 、 陳睿淵 

似，相似，近似。或說，像不像。人、事、物，以類聚。 

類，類同或相近，不必同類，但可以是有交集的類族，似而不同。 

「抽象」，與其說是「抽離外在物象」，不如說是「提煉物象」與「反映心象」的精髓而為。物象、心象之間，重點並非純然心象(抽象表現/低限幾何)，或物象的反應與背離；而是兩者之間的廣闊可能。 

洪郁雯的創作，是此次展覽的唯一立體塑造型態的作品。不同於一般傳統雕塑具有骨架與構想草圖，正如她創作自述所言：「透過傳承自阿嬤的編織技法，將金屬媒材宛若作絲縷，以溫潤手感細密勾勒出有機、半透視的銅線雕塑，每件交纏、網狀般的作品，兀自生長出獨特的空間感，宛如自治的微型宇宙。藝術家以零構圖的直覺式創作，在看似沒有計劃性的選擇之下反覆編織，直至作品誕生。」 她利用彩漆銅線的細密編織，探索著具有似曾相識、彷彿記憶殘影的「既視感」造型。藉由外在物質的組織、疊構、扭轉的動態形式，引發極為幽微的內在宇宙圖景與心域。

 生生為物，同則不繼。這是自古的生命之道，與藝術規律。 這次《弎畫廊》的策展，是以當代繪畫的抽象性基調為基礎，多面向地精選六位不同世代創作者 — 王公澤 、 陳建榮 、 趙璐嘉 、 洪郁雯 、 陳劭彥 、 陳睿淵 — 將「異質相生」轉化成：傾向於生活、都會或自然；有機的蘊意與象徵；以抒情抽象、多線動態演化多元脈絡—能於直觀與反思之間，交互創作。